Primé au Festival de Cannes et au Festival du cinéma américain de Deauville, Aftersun est un premier long métrage sensible et lumineux, lové dans la douce mélancolie des souvenirs d’enfance, dans le regard d’une jeune fille de 11 ans sur son père, figure aimée et insaisissable…
Primé au Festival de Cannes et au Festival du cinéma américain de Deauville, Aftersun est un premier long métrage sensible et lumineux, lové dans la douce mélancolie des souvenirs d’enfance, dans le regard d’une jeune fille de 11 ans sur son père, figure aimée et insaisissable…
Ours d’or du Festival de Berlin, cette fiction espagnole, épurée et naturaliste, nous emmène au cœur des vergers catalans. Elle questionne le statut social des paysans, dont le métier est en voie de disparition, à travers le récit choral d’une famille accrochée à ses terres, envers et contre tout
Ours d’or du Festival de Berlin, cette fiction espagnole, épurée et naturaliste, nous emmène au cœur des vergers catalans. Elle questionne le statut social des paysans, dont le métier est en voie de disparition, à travers le récit choral d’une famille accrochée à ses terres, envers et contre tout
Blandine Lenoir (Aurore) se penche sur les années qui ont précédé la légalisation de l’avortement en France et plus précisément sur les actions menées par le MLAC (le Mouvement pour la liberté de l'avortement et de la contraception), un collectif qui a mené ce combat sans relâche, donnant notamment la possibilité aux femmes d’avorter en toute sécurité
Blandine Lenoir (Aurore) se penche sur les années qui ont précédé la légalisation de l’avortement en France et plus précisément sur les actions menées par le MLAC (le Mouvement pour la liberté de l'avortement et de la contraception), un collectif qui a mené ce combat sans relâche, donnant notamment la possibilité aux femmes d’avorter en toute sécurité
Troisième volet des aventures de l’homme-fourmi, et trente-et-unième film de l’univers cinématographique Marvel qui entre ainsi dans sa phase V, Quantumania fait atterrir ses héros dans un monde parallèle où ils font la rencontre d’un nouveau super-méchant : Kang le conquérant !
Troisième volet des aventures de l’homme-fourmi, et trente-et-unième film de l’univers cinématographique Marvel qui entre ainsi dans sa phase V, Quantumania fait atterrir ses héros dans un monde parallèle où ils font la rencontre d’un nouveau super-méchant : Kang le conquérant !
C’est l’un des films français les plus attendus de ce début d’année, le cinquième en prises de vues réelles tiré de la célèbre BD de René Goscinny et Albert Uderzo. Un grand récit d’aventures divertissant, destiné à toute la famille, visuellement ambitieux et à l’humour décalé, forcément !
C’est l’un des films français les plus attendus de ce début d’année, le cinquième en prises de vues réelles tiré de la célèbre BD de René Goscinny et Albert Uderzo. Un grand récit d’aventures divertissant, destiné à toute la famille, visuellement ambitieux et à l’humour décalé, forcément !
Depuis 2010, Jafar Panahi, réalisateur interdit de tournage par les autorités islamiques fait preuve d’un trésor d’inventivité pour contourner cette décision. La sortie de son dernier film arrive alors que le cinéaste est aujourd’hui en prison et qu’une révolte gronde dans les rues de Téhéran. Acte de résistance, geste politique inestimable, en même temps qu’un précieux regard sur l’Iran et réflexion sur la responsabilité des images, Aucun ours est tout simplement une œuvre remarquable !
Depuis 2010, Jafar Panahi, réalisateur interdit de tournage par les autorités islamiques fait preuve d’un trésor d’inventivité pour contourner cette décision. La sortie de son dernier film arrive alors que le cinéaste est aujourd’hui en prison et qu’une révolte gronde dans les rues de Téhéran. Acte de résistance, geste politique inestimable, en même temps qu’un précieux regard sur l’Iran et réflexion sur la responsabilité des images, Aucun ours est tout simplement une œuvre remarquable !
Treize ans après le premier Avatar, James Cameron nous emmène à nouveau sur la planète Pandora pour découvrir la suite des aventures de Jake Sully et du peuple Na’vi. Désormais aux mains de Disney, le deuxième épisode de ce planet opera s’annonce comme une nouvelle révolution technologique, et probablement l’événement cinéma de cette fin d’année ! Et aux Grignoux, pas de surcoût en 3D : on vous offre la location des lunettes !
Treize ans après le premier Avatar, James Cameron nous emmène à nouveau sur la planète Pandora pour découvrir la suite des aventures de Jake Sully et du peuple Na’vi. Désormais aux mains de Disney, le deuxième épisode de ce planet opera s’annonce comme une nouvelle révolution technologique, et probablement l’événement cinéma de cette fin d’année ! Et aux Grignoux, pas de surcoût en 3D : on vous offre la location des lunettes !
Nouvelle réécriture de l'âge d'or hollywoodien, Babylon propose une mise en lumière inédite, entre fiction et réalité, de l'industrie cinématographique et de l'un de ses moments fondateurs : l'arrivée de la parole dans le cinéma, art jusqu'alors muet. On connaît déjà Damien Chazelle pour ses appétences en matière de films musicaux (Whiplash, La La Land), et tout laisse présager l'arrivée d'un nouveau chef-d'œuvre…
Nouvelle réécriture de l'âge d'or hollywoodien, Babylon propose une mise en lumière inédite, entre fiction et réalité, de l'industrie cinématographique et de l'un de ses moments fondateurs : l'arrivée de la parole dans le cinéma, art jusqu'alors muet. On connaît déjà Damien Chazelle pour ses appétences en matière de films musicaux (Whiplash, La La Land), et tout laisse présager l'arrivée d'un nouveau chef-d'œuvre…
Grand Prix au dernier Festival de Cannes, Close, deuxième long métrage du jeune réalisateur belge Lukas Dhont – après Girl –, nous a émus aux larmes et un peu plus. Parce qu’il conte une histoire dévastatrice, un drame incandescent qui remue nos plus grandes peurs, mais aussi parce que, en dehors de tout lieu commun, il met en scène un monde dans lequel la tendresse, la compréhension de l’autre et la générosité font loi… D’une renversante délicatesse !
Grand Prix au dernier Festival de Cannes, Close, deuxième long métrage du jeune réalisateur belge Lukas Dhont – après Girl –, nous a émus aux larmes et un peu plus. Parce qu’il conte une histoire dévastatrice, un drame incandescent qui remue nos plus grandes peurs, mais aussi parce que, en dehors de tout lieu commun, il met en scène un monde dans lequel la tendresse, la compréhension de l’autre et la générosité font loi… D’une renversante délicatesse !
Conçue sur mesure pour le jeune public, cette « leçon de danse » se veut super créative : tout le monde participe et tout le monde jerke, que l’exercice soit rock, ska, jazz ou calypso !
Conçue sur mesure pour le jeune public, cette « leçon de danse » se veut super créative : tout le monde participe et tout le monde jerke, que l’exercice soit rock, ska, jazz ou calypso !
L’histoire complètement déjantée d’un ours devenu fou après avoir avalé une cargaison de cocaïne tombée d’un avion et des malheureux humains se retrouvant sur son passage, alors que l’animal est en pleine montée…
L’histoire complètement déjantée d’un ours devenu fou après avoir avalé une cargaison de cocaïne tombée d’un avion et des malheureux humains se retrouvant sur son passage, alors que l’animal est en pleine montée…
Le nouveau film de Marie-Castille Mention-Schaar (Les Héritiers, Le Ciel attendra) suit les sœurs Ziouani, jeunes musiciennes dont l’ambition est de devenir professionnelles. La réalisatrice dépeint le monde exigeant de la musique symphonique classique ainsi que le chemin compliqué que les femmes doivent parcourir quand elles souhaitent intégrer un univers encore trop souvent réservé aux hommes
Le nouveau film de Marie-Castille Mention-Schaar (Les Héritiers, Le Ciel attendra) suit les sœurs Ziouani, jeunes musiciennes dont l’ambition est de devenir professionnelles. La réalisatrice dépeint le monde exigeant de la musique symphonique classique ainsi que le chemin compliqué que les femmes doivent parcourir quand elles souhaitent intégrer un univers encore trop souvent réservé aux hommes
Marya Zarif, syrienne et originaire d’Alep, est d’abord poète et conteuse d’histoires. Elle nous propose un premier film d’animation émouvant, sous la forme d’une fable initiatique qui sème des graines d’espoir dans un monde en ruine
Marya Zarif, syrienne et originaire d’Alep, est d’abord poète et conteuse d’histoires. Elle nous propose un premier film d’animation émouvant, sous la forme d’une fable initiatique qui sème des graines d’espoir dans un monde en ruine
Projection unique dans le cadre du festival ANIMA. Un programme diversifié traitant du vivre ensemble avec délicatesse et une ode à la contemplation de la nature. Quatre films délicats qui raviront particulièrement les enfants et développeront leur douceur et leur sensibilité
Projection unique dans le cadre du festival ANIMA. Un programme diversifié traitant du vivre ensemble avec délicatesse et une ode à la contemplation de la nature. Quatre films délicats qui raviront particulièrement les enfants et développeront leur douceur et leur sensibilité
”Vingt pour cent de logique et quatre-vingts pour cent de coeur”. La principale indication d’écriture que donne Spielberg pour le scénario résonne comme la recette d’une potion magique. C’est l’émotion, brute, jaillissante qui domine le cahier des charges de ce film mythique sur l’enfance, véritable plaidoyer sur la tolérance
”Vingt pour cent de logique et quatre-vingts pour cent de coeur”. La principale indication d’écriture que donne Spielberg pour le scénario résonne comme la recette d’une potion magique. C’est l’émotion, brute, jaillissante qui domine le cahier des charges de ce film mythique sur l’enfance, véritable plaidoyer sur la tolérance
Nouvelle adaptation des albums de Gabrielle Vincent, Le Voyage en Charabie nous emmène cette fois au pays des ours, où Ernest retrouve sa famille. Mais depuis son départ, les choses semblent avoir tristement changé…
Nouvelle adaptation des albums de Gabrielle Vincent, Le Voyage en Charabie nous emmène cette fois au pays des ours, où Ernest retrouve sa famille. Mais depuis son départ, les choses semblent avoir tristement changé…
La Chouette du cinéma bien connue des petits enfants belges nous propose cinq courts métrages sur le pouvoir de l’imagination. Courez découvrir la belle adaptation du fameux Grosse Colère, grand classique du livre pour enfants qui a aidé tant de bambins à apprivoiser leurs émotions !
La Chouette du cinéma bien connue des petits enfants belges nous propose cinq courts métrages sur le pouvoir de l’imagination. Courez découvrir la belle adaptation du fameux Grosse Colère, grand classique du livre pour enfants qui a aidé tant de bambins à apprivoiser leurs émotions !
« Tout a commencé ici, en Italie, à l’ombre du Mont Viso ». Ainsi s’ouvre l’histoire des Ughetto racontée par Alain, le réalisateur et petit-fils de Luigi et Cesarina, les premiers à avoir définitivement quitté l’Italie pour émigrer en France. Ce magnifique film d’animation touchera autant les adultes par sa beauté, les émotions qu’il suscite en nous et sa profondeur historique que les enfants dès dix ans qui découvriront, pour beaucoup d’entre eux, l’histoire de leurs grands-parents
« Tout a commencé ici, en Italie, à l’ombre du Mont Viso ». Ainsi s’ouvre l’histoire des Ughetto racontée par Alain, le réalisateur et petit-fils de Luigi et Cesarina, les premiers à avoir définitivement quitté l’Italie pour émigrer en France. Ce magnifique film d’animation touchera autant les adultes par sa beauté, les émotions qu’il suscite en nous et sa profondeur historique que les enfants dès dix ans qui découvriront, pour beaucoup d’entre eux, l’histoire de leurs grands-parents
Laurent Tirard (Le Petit Nicolas, Astérix et Obélix : Au service de sa Majesté) nous revient avec une comédie pétillante mettant en scène une Valérie Bonneton survitaminée et une étonnante Sidse Babett Knudsen (héroïne de la série Borgen), tout aussi talentueuse dans le registre comique
Laurent Tirard (Le Petit Nicolas, Astérix et Obélix : Au service de sa Majesté) nous revient avec une comédie pétillante mettant en scène une Valérie Bonneton survitaminée et une étonnante Sidse Babett Knudsen (héroïne de la série Borgen), tout aussi talentueuse dans le registre comique
Le récit sensible, dans l’Italie des années 1970, d’un jeune garçon né dans un corps qui ne lui correspond pas et de sa mère, femme au foyer fantasque souffrant des infidélités de son mari. Avec L’immensità, Emanuele Crialese (Respiro) revient sur ses souvenirs de jeunesse et signe un film doux, lumineux et mélancolique
Le récit sensible, dans l’Italie des années 1970, d’un jeune garçon né dans un corps qui ne lui correspond pas et de sa mère, femme au foyer fantasque souffrant des infidélités de son mari. Avec L’immensità, Emanuele Crialese (Respiro) revient sur ses souvenirs de jeunesse et signe un film doux, lumineux et mélancolique
Adapté de la bande dessinée éponyme, le nouveau film de Yann Samuell (Jeux d’enfants, La Guerre des boutons) raconte avec fraîcheur et à hauteur d’enfant cette aventure trépidante qui se déroule au début de la Première Guerre mondiale
Adapté de la bande dessinée éponyme, le nouveau film de Yann Samuell (Jeux d’enfants, La Guerre des boutons) raconte avec fraîcheur et à hauteur d’enfant cette aventure trépidante qui se déroule au début de la Première Guerre mondiale
De la violence à la névrose en passant par l’extase mystique, Ursula Meier dépeint dans La Ligne le microcosme turbulent d’une famille dysfonctionnelle essentiellement composée de femmes. Un film surprenant, drôle et original porté par un prodigieux casting
De la violence à la névrose en passant par l’extase mystique, Ursula Meier dépeint dans La Ligne le microcosme turbulent d’une famille dysfonctionnelle essentiellement composée de femmes. Un film surprenant, drôle et original porté par un prodigieux casting
Primé à la Quinzaine des Réalisateurs à Cannes, ce film français est une expérience de cinéma organique et sensorielle très étonnante. Le naturalisme et le fantastique dialoguent et nous racontent une histoire d’abandon et d’amour, sous la neige, au milieu des lueurs
Primé à la Quinzaine des Réalisateurs à Cannes, ce film français est une expérience de cinéma organique et sensorielle très étonnante. Le naturalisme et le fantastique dialoguent et nous racontent une histoire d’abandon et d’amour, sous la neige, au milieu des lueurs
La Nuit est un savant mélange de trois programmes de courts-métrages constitués de pépites étranges et de découvertes déjantées, d’intermezzos extraterrestres, ainsi que de personnes qui préparent leur nuit cosy en pyjama et pantoufles. Les tenues chill et décontractées sont tolérées, voire bienvenues, le soir de la Nuit !
La Nuit est un savant mélange de trois programmes de courts-métrages constitués de pépites étranges et de découvertes déjantées, d’intermezzos extraterrestres, ainsi que de personnes qui préparent leur nuit cosy en pyjama et pantoufles. Les tenues chill et décontractées sont tolérées, voire bienvenues, le soir de la Nuit !
Pierre Salvadori nous avait déjà gratifiés en 2018 d’une comédie jubilatoire (En liberté !) saluée par la critique. Il nous revient avec une nouvelle comédie tout aussi savoureuse qui explore avec un humour explosif les incohérences de l’adolescence naissante
Pierre Salvadori nous avait déjà gratifiés en 2018 d’une comédie jubilatoire (En liberté !) saluée par la critique. Il nous revient avec une nouvelle comédie tout aussi savoureuse qui explore avec un humour explosif les incohérences de l’adolescence naissante
La Soupe de Franzy est un court-métrage fun et coloré qui amusera beaucoup les tout petits. Sur un fond sonore très disco, Franzy, un adorable petit extraterrestre, prépare une bonne soupe avec un ingrédient magique
La Soupe de Franzy est un court-métrage fun et coloré qui amusera beaucoup les tout petits. Sur un fond sonore très disco, Franzy, un adorable petit extraterrestre, prépare une bonne soupe avec un ingrédient magique
En portant à l’écran l’histoire vraie de Maureen Kearney, déléguée syndicale chez Areva, Jean-Paul Salomé (Arsène Lupin, La Daronne) dresse le portrait saisissant d’une femme déterminée qui a osé affronter le monde de la grande industrie française et dénoncer un complot à l’échelle de l’État. Un thriller efficace et glaçant où Isabelle Huppert surprend dans un rôle à contre-emploi
En portant à l’écran l’histoire vraie de Maureen Kearney, déléguée syndicale chez Areva, Jean-Paul Salomé (Arsène Lupin, La Daronne) dresse le portrait saisissant d’une femme déterminée qui a osé affronter le monde de la grande industrie française et dénoncer un complot à l’échelle de l’État. Un thriller efficace et glaçant où Isabelle Huppert surprend dans un rôle à contre-emploi
Voici plus de dix ans que nous avons quitté les personnages attachants de la saga Shrek. Le plus terrible des chats, le Chat Potté, est de retour pour vivre sa neuvième vie, et quelle vie ! Virevoltante et haletante, pleine d’humour et d’aventures : la recette des studios DreamWorks est toujours aussi efficace !
Voici plus de dix ans que nous avons quitté les personnages attachants de la saga Shrek. Le plus terrible des chats, le Chat Potté, est de retour pour vivre sa neuvième vie, et quelle vie ! Virevoltante et haletante, pleine d’humour et d’aventures : la recette des studios DreamWorks est toujours aussi efficace !
Ce remake du classique de Francis Veber, réalisé par James Huth (Brice de Nice), réunit Jamel Debbouze et Daniel Auteuil en duo pour la première fois !
Ce remake du classique de Francis Veber, réalisé par James Huth (Brice de Nice), réunit Jamel Debbouze et Daniel Auteuil en duo pour la première fois !
Après le film suédois A Man Called Ove sorti en 2016, lui-même adapté du best-seller de Fredrik Backman publié sous le titre Vieux, râleur et suicidaire : la vie selon Ove, voici désormais la version américaine de ce récit qui a charmé le grand public. C’est Tom Hanks qui reprend le rôle de ce vieil homme acariâtre et ce n’est pas pour nous déplaire !
Après le film suédois A Man Called Ove sorti en 2016, lui-même adapté du best-seller de Fredrik Backman publié sous le titre Vieux, râleur et suicidaire : la vie selon Ove, voici désormais la version américaine de ce récit qui a charmé le grand public. C’est Tom Hanks qui reprend le rôle de ce vieil homme acariâtre et ce n’est pas pour nous déplaire !
Et si votre petite sœur disparaissait soudainement au beau milieu de la nuit ? Et si vous deviez partir à sa recherche sur la Lune, dans le royaume des étoiles ? C’est ce qui arrive à Peter, qui doit retrouver sa sœur avant le lever du jour… À bord du traîneau magique du Marchand de sable, que la grande course commence !
Et si votre petite sœur disparaissait soudainement au beau milieu de la nuit ? Et si vous deviez partir à sa recherche sur la Lune, dans le royaume des étoiles ? C’est ce qui arrive à Peter, qui doit retrouver sa sœur avant le lever du jour… À bord du traîneau magique du Marchand de sable, que la grande course commence !
La journaliste Marie-Anne Mengeot et la réalisatrice Nina Toussaint ont rassemblé les archives de onze émissions réalisées pour la RTBF de 1977 à 2003, dessinant une période cruciale de l’utilisation de l’amiante en Belgique et en Europe
La journaliste Marie-Anne Mengeot et la réalisatrice Nina Toussaint ont rassemblé les archives de onze émissions réalisées pour la RTBF de 1977 à 2003, dessinant une période cruciale de l’utilisation de l’amiante en Belgique et en Europe
Martin McDonagh (3 Billboards, les panneaux de la vengeance) réunit à nouveau Brendan Gleeson et Colin Farrell (le duo inoubliable de Bons Baisers de Bruges) dans ce conte délicieusement tragicomique qui se déroule dans l'Irlande rurale des années 1920
Martin McDonagh (3 Billboards, les panneaux de la vengeance) réunit à nouveau Brendan Gleeson et Colin Farrell (le duo inoubliable de Bons Baisers de Bruges) dans ce conte délicieusement tragicomique qui se déroule dans l'Irlande rurale des années 1920
Marc Fitoussi (Les Apparences, Copacabana, Maman a tort) aime trifouiller l’âme humaine au travers d’histoires bien ancrées dans le monde d’aujourd'hui et qui, sous des airs anodins, pointent souvent les dysfonctionnements des uns et des autres. Les Cyclades, comédie ensoleillée, nous parle d’amitié et d’actes manqués, avec Laure Calamy et Olivia Côte dans un duo vitaminé
Marc Fitoussi (Les Apparences, Copacabana, Maman a tort) aime trifouiller l’âme humaine au travers d’histoires bien ancrées dans le monde d’aujourd'hui et qui, sous des airs anodins, pointent souvent les dysfonctionnements des uns et des autres. Les Cyclades, comédie ensoleillée, nous parle d’amitié et d’actes manqués, avec Laure Calamy et Olivia Côte dans un duo vitaminé
Un scénario original avec une technique d’animation qui évolue au fur et à mesure du film pour donner vie à des personnages en terre glaise. Présenté au festival du film d’animation d’Annecy, Les Démons d’argile est une découverte du cinéma portugais
Un scénario original avec une technique d’animation qui évolue au fur et à mesure du film pour donner vie à des personnages en terre glaise. Présenté au festival du film d’animation d’Annecy, Les Démons d’argile est une découverte du cinéma portugais
De prime abord, il s’agit d’un pur divertissement hollywoodien avec ce qu’il faut de burlesque, de glamour et d’humour satirique. Mais Howard Hawks (Scarface, Rio Bravo), qu’on ne pourrait accuser (bien qu’il s’y refusa) de ne pas être un « auteur », n’a que faire d’une comédie ordinaire ! Avec ce rôle, aujourd’hui son plus célèbre, Marylin devient une actrice, une vraie
De prime abord, il s’agit d’un pur divertissement hollywoodien avec ce qu’il faut de burlesque, de glamour et d’humour satirique. Mais Howard Hawks (Scarface, Rio Bravo), qu’on ne pourrait accuser (bien qu’il s’y refusa) de ne pas être un « auteur », n’a que faire d’une comédie ordinaire ! Avec ce rôle, aujourd’hui son plus célèbre, Marylin devient une actrice, une vraie
Derrière la plénitude d’une vie réduite à sa plus simple expression, le film de Felix Van Groeningen (Alabama Monroe) et Charlotte Vandermeersch met en lumière la dimension élégiaque d’une amitié victime des épreuves de la vie. Cette chronique spirituelle sur le retour à la nature s’inscrit dans de sublimes paysages italiens et indiens, et a remporté le Prix du Jury au dernier Festival de Cannes
Derrière la plénitude d’une vie réduite à sa plus simple expression, le film de Felix Van Groeningen (Alabama Monroe) et Charlotte Vandermeersch met en lumière la dimension élégiaque d’une amitié victime des épreuves de la vie. Cette chronique spirituelle sur le retour à la nature s’inscrit dans de sublimes paysages italiens et indiens, et a remporté le Prix du Jury au dernier Festival de Cannes
Folles d’amour, tel est le nom en français de cet ensemble d’artistes désireux de transmettre leurs émotions au travers du tango dans un spectacle alliant mélodie, danse et théâtre
Folles d’amour, tel est le nom en français de cet ensemble d’artistes désireux de transmettre leurs émotions au travers du tango dans un spectacle alliant mélodie, danse et théâtre
Après sa sublime trilogie poétique qui donnait à l’histoire du Chili une dimension quasi cosmogonique (Nostalgie de la lumière, Le Bouton de nacre, La Cordillère des songes), le cinéaste chilien Patricio Guzmán revient avec un film ancré dans l’actualité de son pays
Après sa sublime trilogie poétique qui donnait à l’histoire du Chili une dimension quasi cosmogonique (Nostalgie de la lumière, Le Bouton de nacre, La Cordillère des songes), le cinéaste chilien Patricio Guzmán revient avec un film ancré dans l’actualité de son pays
Signe Baumane est une animatrice lettone, artiste plasticienne, illustratrice et écrivaine. Avec My Love Affair With Marriage, elle nous propose son deuxième long métrage d’animation aux thématiques féministes, qui a reçu la mention du jury du festival international du film d’animation d’Annecy
Signe Baumane est une animatrice lettone, artiste plasticienne, illustratrice et écrivaine. Avec My Love Affair With Marriage, elle nous propose son deuxième long métrage d’animation aux thématiques féministes, qui a reçu la mention du jury du festival international du film d’animation d’Annecy
Ce récit du retour au pays d’un Napolitain vaut le détour pour sa réflexion subtile sur les démons de l’Italie et l’interprétation nuancée d’un des meilleurs acteurs italiens, Pierfrancesco Favino. Présenté en compétition officielle du Festival de Cannes 2022
Ce récit du retour au pays d’un Napolitain vaut le détour pour sa réflexion subtile sur les démons de l’Italie et l’interprétation nuancée d’un des meilleurs acteurs italiens, Pierfrancesco Favino. Présenté en compétition officielle du Festival de Cannes 2022
On est à peine en janvier et Albert Serra nous offre déjà l’un des grands films de l’année, d’une audace formelle à tomber par terre. Porté par un exceptionnel Benoît Magimel, il signe un poème d’une puissance hypnotique rare sur le quotidien d'un représentant de l'État à Tahiti.
On est à peine en janvier et Albert Serra nous offre déjà l’un des grands films de l’année, d’une audace formelle à tomber par terre. Porté par un exceptionnel Benoît Magimel, il signe un poème d’une puissance hypnotique rare sur le quotidien d'un représentant de l'État à Tahiti.
Projection unique dans le cadre du festival ANIMA. À la recherche de caresses, d’une sexualité libérée et d’un peu d’amour…
Projection unique dans le cadre du festival ANIMA. À la recherche de caresses, d’une sexualité libérée et d’un peu d’amour…
Ce premier film roumain primé à Cannes raconte, avec sobriété et sensibilité, la fin de l’innocence sous la dictature de Ceaușescu à travers le portrait d’une jeunesse sacrifiée pour avoir écouté du rock clandestinement
Ce premier film roumain primé à Cannes raconte, avec sobriété et sensibilité, la fin de l’innocence sous la dictature de Ceaușescu à travers le portrait d’une jeunesse sacrifiée pour avoir écouté du rock clandestinement
Sur la thématique universelle de la quête de ses origines, ce film coréen co-produit par les Liégeois de Frakas Productions, sensible et aux beaux partis pris esthétiques, dresse le portrait d’une jeune femme en plein tiraillement identitaire et qui veut donner du sens à sa vie
Sur la thématique universelle de la quête de ses origines, ce film coréen co-produit par les Liégeois de Frakas Productions, sensible et aux beaux partis pris esthétiques, dresse le portrait d’une jeune femme en plein tiraillement identitaire et qui veut donner du sens à sa vie
Juan Jesús García Galocha signe son premier long métrage après avoir travaillé comme directeur artistique sur la série des films d’animation à succès Tad l’explorateur
Juan Jesús García Galocha signe son premier long métrage après avoir travaillé comme directeur artistique sur la série des films d’animation à succès Tad l’explorateur
S’inspirant de Haruki Murakami, Pierre Foldes enchevêtre plusieurs nouvelles de l’auteur de manière à leur donner un nouveau sens philosophique et existentiel. Une pépite du cinéma d’animation !
S’inspirant de Haruki Murakami, Pierre Foldes enchevêtre plusieurs nouvelles de l’auteur de manière à leur donner un nouveau sens philosophique et existentiel. Une pépite du cinéma d’animation !
Projections uniques dans le cadre du festival ANIMA. Sing a Bit of Harmony est un manga bien drama à la sauce adolescente qui met en scène la recette parfaite des premières amitiés et des premières amours, de l’attachement familial et de l’aventure
Projections uniques dans le cadre du festival ANIMA. Sing a Bit of Harmony est un manga bien drama à la sauce adolescente qui met en scène la recette parfaite des premières amitiés et des premières amours, de l’attachement familial et de l’aventure
Superasticot est superélancé, Superasticot est supermusclé ! Héros au grand cœur, il passe ses journées à sauver les animaux du jardin. Quand Saurien, le lézard magicien maléfique et cupide le capture, tous ses copains les insectes s’unissent pour le secourir. Vont-ils réussir à l’arracher des griffes du méchant corbeau, le domestique de Saurien ?
Superasticot est superélancé, Superasticot est supermusclé ! Héros au grand cœur, il passe ses journées à sauver les animaux du jardin. Quand Saurien, le lézard magicien maléfique et cupide le capture, tous ses copains les insectes s’unissent pour le secourir. Vont-ils réussir à l’arracher des griffes du méchant corbeau, le domestique de Saurien ?
Le nouveau film de Todd Field, taillé sur mesure pour Cate Blanchett (et qui lui a permis de remporter la Coupe Volpi de la meilleure interprétation féminine à la dernière Mostra de Venise), offre un nouveau regard et une réflexion intéressante sur les enjeux de pouvoir et de domination
Le nouveau film de Todd Field, taillé sur mesure pour Cate Blanchett (et qui lui a permis de remporter la Coupe Volpi de la meilleure interprétation féminine à la dernière Mostra de Venise), offre un nouveau regard et une réflexion intéressante sur les enjeux de pouvoir et de domination
Presque dix ans après Jappeloup et sept après Belle et Sébastien : l’aventure continue, Christian Duguay mêle l’univers équestre à l’enfance et signe un film d’aventure familial parfait pour la période des fêtes !
Presque dix ans après Jappeloup et sept après Belle et Sébastien : l’aventure continue, Christian Duguay mêle l’univers équestre à l’enfance et signe un film d’aventure familial parfait pour la période des fêtes !
À 76 ans, Steven Spielberg signe une œuvre qui a des allures de confessions intimes, lui qui, comme le petit Sammy, aura vu sa vie marquée par la magie du cinéma. The Fabelmans est autant une touchante histoire familiale qu’un merveilleux récit initiatique, à la vie et à l’art, les deux étant forcément indissociables.
La consécration aux Oscars ?
À 76 ans, Steven Spielberg signe une œuvre qui a des allures de confessions intimes, lui qui, comme le petit Sammy, aura vu sa vie marquée par la magie du cinéma. The Fabelmans est autant une touchante histoire familiale qu’un merveilleux récit initiatique, à la vie et à l’art, les deux étant forcément indissociables.
La consécration aux Oscars ?
Projections uniques dans le cadre du festival ANIMA. Un anime poétique et plein de mystères et de rebondissements abordant les impacts d'une catastrophe naturelle sur trois femmes, dans un style fantastique à la Miyazaki…
Projections uniques dans le cadre du festival ANIMA. Un anime poétique et plein de mystères et de rebondissements abordant les impacts d'une catastrophe naturelle sur trois femmes, dans un style fantastique à la Miyazaki…
Récit initiatique et largement autobiographique, The Inspection raconte le besoin vital d’appartenance et de reconnaissance que ressent tout être humain. Porté de bout en bout par le jeune chanteur et acteur Jeremy Pope, ce premier film élégant et terriblement intime est étonnant à plus d’un titre et bouleverse par la justesse de sa mise en scène
Récit initiatique et largement autobiographique, The Inspection raconte le besoin vital d’appartenance et de reconnaissance que ressent tout être humain. Porté de bout en bout par le jeune chanteur et acteur Jeremy Pope, ce premier film élégant et terriblement intime est étonnant à plus d’un titre et bouleverse par la justesse de sa mise en scène
Après The Father sur un homme atteint de sénilité, l’auteur et réalisateur français Florian Zeller continue d’adapter sa trilogie familiale. Cette fois, il aborde la dépression adolescente et la responsabilité des parents face à un tel traumatisme
Après The Father sur un homme atteint de sénilité, l’auteur et réalisateur français Florian Zeller continue d’adapter sa trilogie familiale. Cette fois, il aborde la dépression adolescente et la responsabilité des parents face à un tel traumatisme
Dans le cadre du festival ANIMA. Inspiré de faits réels, Titina raconte l’histoire passionnante d’un voyage d’exploration presque oublié : la conquête du pôle Nord en dirigeable en 1926
Dans le cadre du festival ANIMA. Inspiré de faits réels, Titina raconte l’histoire passionnante d’un voyage d’exploration presque oublié : la conquête du pôle Nord en dirigeable en 1926
Un film d’animation bourré d'humour pour petits et grands, réalisé en stop-motion par la néerlandaise Mascha Halberstad avec d’attachantes petites poupées en silicone
Un film d’animation bourré d'humour pour petits et grands, réalisé en stop-motion par la néerlandaise Mascha Halberstad avec d’attachantes petites poupées en silicone
Dans le registre de la comédie vaudevillesque grand public à l’ancienne (par ici, Louis de Funès), le film interroge l’identité de genre et doit beaucoup à son duo formé par Catherine Frot et Fabrice Luchini. Ce n’est pas un film militant, plutôt une histoire d’amour grand public, porteuse d’un message de tolérance, et ce n’est déjà pas mal du tout
Dans le registre de la comédie vaudevillesque grand public à l’ancienne (par ici, Louis de Funès), le film interroge l’identité de genre et doit beaucoup à son duo formé par Catherine Frot et Fabrice Luchini. Ce n’est pas un film militant, plutôt une histoire d’amour grand public, porteuse d’un message de tolérance, et ce n’est déjà pas mal du tout
La réalisatrice de Jeune femme, Caméra d’Or à Cannes en 2017, signe une fresque intimiste sur une famille ivoirienne débarquée en France à la fin des années 1980. L’histoire d’une mère et ses deux fils, le récit d’une intégration, et ce que le temps – qui passe, inlassablement – fait à nos existences. Il y a tout ça dans Un petit frère, et ça procure une pure émotion de cinéma
La réalisatrice de Jeune femme, Caméra d’Or à Cannes en 2017, signe une fresque intimiste sur une famille ivoirienne débarquée en France à la fin des années 1980. L’histoire d’une mère et ses deux fils, le récit d’une intégration, et ce que le temps – qui passe, inlassablement – fait à nos existences. Il y a tout ça dans Un petit frère, et ça procure une pure émotion de cinéma
Baya Kasmi, actrice, réalisatrice et scénariste (notamment du film Le Nom des gens, César du meilleur scénario original en 2011), propose une comédie sur la conciliation entre les racines familiales et la spirale du succès. On y retrouve le très drôle Ramzy Bedia (Steak, la série H) dans un rôle taillé sur mesure
Baya Kasmi, actrice, réalisatrice et scénariste (notamment du film Le Nom des gens, César du meilleur scénario original en 2011), propose une comédie sur la conciliation entre les racines familiales et la spirale du succès. On y retrouve le très drôle Ramzy Bedia (Steak, la série H) dans un rôle taillé sur mesure
Premier long métrage du papa de la Chouette du cinéma, Yuku et la fleur de l’Himalaya nous plonge dans un univers graphique lumineux et magnifique, où l’on suit le parcours initiatique d’une petite souris raconté avec beaucoup de délicatesse et de sérénité
Premier long métrage du papa de la Chouette du cinéma, Yuku et la fleur de l’Himalaya nous plonge dans un univers graphique lumineux et magnifique, où l’on suit le parcours initiatique d’une petite souris raconté avec beaucoup de délicatesse et de sérénité
Après Petit Pays, son adaptation sensible du roman de Gaël Faye, Éric Barbier questionne à nouveau l’enfance dans un registre cette fois nettement plus léger, celui de la grande aventure intiatique et familiale dans les déserts du Sahara
Après Petit Pays, son adaptation sensible du roman de Gaël Faye, Éric Barbier questionne à nouveau l’enfance dans un registre cette fois nettement plus léger, celui de la grande aventure intiatique et familiale dans les déserts du Sahara